浅析钢琴双音的演奏技巧

　　艺术空间作家杂志WriterMagazine2010No.5双音技术是学习钢琴技巧和教授钢琴技巧时常常被忽略的一种很重要的技巧。很多的钢琴作品中都可以见到大量的双音，但是由于平常对于这类技巧的忽略，以至于在很多时候双音技术都成为我们无法逾越的天堑。端正对双音技巧的学习态度，是钢琴演奏技巧中不可忽略的一部分。双音的练习，不单单是靠时间的堆砌就可以掌握的。在练习中一定要注意手的放松，要注意如何去分辨双音中两个音的音量控制，要做到在快速演奏时也能清晰的演奏。此外，为了得到好的声音效果，还要注意踏板的使用方法等等问题。演奏双音时手的状态任何钢琴技巧的练习,手的基本状态都应该是放松的。双音练习中由于两个音一起弹奏，手非常容易紧张，因为触键后没有立即放松。而事实上当手指触键发出声音后就应立刻放松，让刚才因触键而收缩的肌肉立即恢复到原来平静的状态，此时手指的力度只需保留声音的平稳即可，这样出来的声音是明亮透彻的。旅法钢琴家王滨在她的钢琴讲座中说：“正确的放松是一种积极休息的状态。积极而清醒有意识巧妙的在所有可以不用力的时刻和所有可以不用力的身体部位，均使之处于毫不费力非常舒服，同时又可以随时随意的转入行动的状态。”在双音练习尤其是连奏和跳音的双音练习中，往往容易因不适而产生与弹奏动作无关的别的肌肉的紧张，或产生与弹奏动作有关的肌肉的不适应的紧张。在双音技巧训练中强调放松，就是要克服这两类不适应的紧张。首先，在弹奏连奏的双音时，演奏者的手指落键后要立刻找到放松的感觉。手指站在键上而指尖部位的肌肉及其他不用的手指、手臂均处于弹性休息状态。手腕是连接手掌与手臂的枢纽，在双音技巧训练中，手腕起到举足轻重的作用。当旋律是有双音的连奏组成时，弹奏中腕关节如果僵硬或盲目用力，会使音色变得难听并且积劳成疾。在平时双音连奏的练习中，一定要注意到指法，严格按照双音音阶给出的指法来做。开始我们可以采取用短的双音连奏来使手腕放松，在这个基础上循序渐进，做长的、由慢至快的练习，使手腕在快速演奏中做到放松。如《哈农钢琴练指法》的第52条练习，首先要按照上面的要求来做，另外还可以通过连奏双音与跳音双音的对比练习来感受使用腕部力量的区别。跳音双音利用轻微的手腕上下颤动带动手指触键，手腕的运用方向是上下的。连奏的双音用移动手腕的方法将力量传送到各个指尖来完成连奏，手腕的运动方向是左右并带有弧形手指与手腕的放松也要做到心理上的放松，不人为地给自己制造紧张,这样就有了一个良好的演奏双音的生理状态和心理状态了。双音演奏时两个音的音量控制双音演奏时一个很重要的问题是如何处理双音的力度关系。由于双音是两个音一起弹奏下去，音型旋律较为丰富，所以双音力度关系的处理一定要谨慎。双音的力度关系是由双音在音乐中是否属于主要旋律线条来决定的。它有两种情况存在：首先，当双音作为主要旋律的伴奏因素出现时，我们要力求做到双音弹奏中保证两个音发音整齐、力度平均。要做到这一点，就要做到避免以下问题的出现：第一，不认真倾听双音的和音效果。第二，不做认真的触键准备，不管方法的把两个音弹下去。这时两个音多半不是同时发出的，。要知道，双音弹奏只有做到绝对整齐才有最好的双音共鸣。第三，双音连奏时不抬起手指，用手腕逐个将双音压下去，这样必然导致双音力度不均，下键不齐。要想确保双音弹奏的力度平均，发音整齐是有一定方法的。最初，我们可以先采用慢速与中速的练习，这时一定要注意到手型的保持与腕关节的放松。掌关节与手指都要保持一种稳定的状态，两个准备触键的手指指端平均积聚起被控制着的重量。控制感掌握在腕关节上，然后指端轻放键面之上，或几乎挨着键面，这就为双音发音的平均整齐提供前提。准备好后，由控制重量的腕关节主动动作，依照力度音色的需要弹下去。如果遇到跳音的双音，要在前臂稳定的状态下，用腕关节控制手部的上下动作，巧妙地利用手部重量自然的下落和琴键下去后自动向上返回原处的两种力量。这是利用作用力与反作用力来演奏双音的方法。这样声音发出的会很平均整齐。弹奏双三度音阶时需要严格按照指法弹奏，由手腕带动手指在键面上左右移动以获得好的连接音响效果。需要提醒的一点是，如果双音中出现有力量较弱的4、5指，要特别予以注意。其次，我们要特别注意到，并不是所有的双音弹奏起来，都是力度平均的。当双音中的一个音属于主要旋律线的一部分时，则应在力度上稍微强调这个音。所以我们在弹奏时要注意分辨出双音是否属于主要旋律线的一部分。如果需要强调出其中一音，可以把重量感向该手指多倾斜一些。但发音仍要求力求整齐。如在演奏肖邦的《f小调叙事曲》时，要仔细分辨哪里是旋律线条，要知道应该突出的地方是上面的声部。当遇到双三度音阶也就是连奏的双音有一音属于主要旋律线时，要特别注意双三度音阶的连接效果。练习双三度音阶的关键在于：第一个双音弹出后，在两个手指留在键上时，再抬起另外两个手指，准备第二个双音。必须摘要科学练习钢琴是一种复杂的“劳动”，它是钢琴学习中必不可少的一个环节，科学地练琴主要是从读谱精确、练琴得法、内心听觉指导弹奏三个方面来一一说明。如果能在有限的练琴时间里掌握行之有效的方法，提高练琴效率，就能在钢琴学习中取得较大的进步。关键词：双音音量控制演奏技巧中图分类号：J624.1文献标识码：A浅析钢琴双音的演奏技巧李圆圆211作家杂志WriterMagazine2010No.5艺术空间要做到努力抬起另两个手指，主动触键，做到两个双音既不重叠也不间断。波兰钢琴家莱谢蒂茨基认为，只要把双三度中属于主要旋律线的各个音之间弹的连接，听起来整个双三度音阶就有连接的感觉。而不属于主要旋律线的各音，可以不要求弹的那么连，因为弹奏双三度音阶的连接本身就很困难，双三度音节连接的一般规律是：右手高声部，左手低声部都是优先连上的声部。双音演奏时如何在快速中求清晰双音演奏时尤其是双音连奏时,极其容易出现的问题就是在快速演奏时出现不清晰。双音演奏由于是两只手指在一起动作，手指活动的强度大，也就更易于出现声音含糊、粘连、不明亮。更为糟糕的是，如果双音连奏时不能清晰的弹奏，将会出现比单音连奏不清晰更可怕的效果。当第一个双音与第二个双音重合时，音响效果是十分混乱的。造成这一问题的原因是手指的独立性差。所谓手指独立性，是指在演奏钢琴作品时单个手指的能力。表现在实际弹奏中就是所演奏的音符要具有一定的清晰度、均匀度和流畅度。在双音演奏中如果手指不主动动作，每个音的弹奏都是靠手腕往下用力，这在慢一些的段落时，虽影响了音乐但还可以勉强应付下来。但到了稍快一些的段落时，其手腕上下颤动，造成双音发音不齐、力度不均，速度和流畅度就根本谈不上了。而且这样发出的声音浑浊、笨拙星空体育。要解决这个问题，必须从训练指根关节入手，即掌关节的主动性和灵活性。我们要明确的知道，连奏双音时每个手指都要主动，绝对不允许在双音连奏中每弹一个音手腕往下压一次。练习掌关节的主动性时，先要慢慢的练习把每个掌关节的动作先夸大的做出来，以求明确的感觉到这 个动作。而手指上下动作的本身，也应慢一点。然后逐渐加 快下键的速度，把声音更明亮的弹出来。在经过一段时间 的练习后，可以逐步的加快速度，这种“高抬指”的练习法 一定要坚持使用，并且要逐步加大练习的强度，让手指特 别是掌关节得到强化训练。这种训练方法对手指能力特别 是手指独立性的提高，效果是非常显著的。这种练习的目 的是在于提高双音演奏的清晰性。在掌关节的能力得到提 高以后，就要逐渐缩小手指的动作。弹的越快手指的动作 就要越小越精练。我们要在练习中明确这样的道理：慢练 时把动作夸大，快练时要放松。这是一种练习的手段。如果 速度快了还用这么大的动作，那就会造成穷于应付的局 面，速度也会受到限制。所以必须把练习的动作和正式演 奏的动作区分开来。练习时为了打开指根关节，活动开手 指，我们用高抬手指的方法来练习；而正式弹奏时，手指要 用最精简、最节约的动作以达到快速与清晰。 要想把双音在快速中弹的清晰，必须要踏踏实实一步 一步来。一下子就想弹的很快很清晰，必定是“欲速则不 达”。因为这样做在弹奏中有很多毛病不但没有解决，反而 巩固下来。如：双音重合的问题等。这样弹下去的结果就成 了连滚带爬的弹。在双音练习中为了达到快速中求清晰，耳 朵的作用也是十分重要的。我们必须要学会“倾听”。要在练 习中倾听自己的双音是否演奏的均匀、清晰，以便及时发现 自己的弱点、缺点，及时改正自己的问题。 慢练对双音演奏的意义我们都知道在钢琴练习中, 如果需要解决某一技术上 的难题时,常常使用慢速练习的方法。在解决“双音”这一技 术难点时，慢速练习也是不可缺少的基本练习方法之一。在 练习双音时，采用慢速练习对我们解决在双音演奏技术中 的难点是大有裨益的。 首先，慢速练习中的“慢速”是针对作品中对双音所要 求的原速而言的。慢速练习就是把作品中的原速度放慢来 进行练习。慢速练习是解决双音这一纯技巧性问题，节省机 械性工作时间的一种好方法。熟练正确的演奏双音，实际是 手与脑的密切结合，高度协调的结果。而手与脑的配合需要 一个由慢到快、由不协调到协调、由粗糙到精细的过程。这 些都需要通过慢速练习来获得。在双音练习中，我们如果一 味的追求快速，势必达不到好的效果，也不容易发现自己在 弹奏中所犯的错误，甚至会在一遍遍错误的练习中加深错 误的印象。所以由慢到快的训练是符合科学规律的。它可以 使手脑得到充分的锻炼。 其次，双音演奏也是一种条件反射，手指活动越多越精 细，就越能刺激大脑皮层，从而使手的动作的协调性和灵活 性得到发展和提高。通过慢练可以达到动作自动化的程度。 所谓自动化是指合理的手指动作，依靠条件反射，异常迅速 的在键盘上反映出来。而且慢速练习，因速度较慢，手指能 处于较松弛状态，从而有助于手指手掌及手腕的放松，同 时，手指幅度较大，可使手指肌肉得到进一步的锻炼加强手 指的独立性。在慢练中，手指的控制力加强，便能使手指的 动作更加均匀、精确。速度放慢，便于大脑对手指的支配，并 且可以有余暇注意到手指的每一个动作是否合理放松是否 正确。可以注意到双音的指法弹奏方法及连接方式等。另 外，慢速练习可以减少练习的次数，实际不仅节省了时间， 而且比一次又一次地原速练习效果更好。慢速练习还可以 让我们充分注意到触键的方法，留出足够的时间来做触键 的准备，充分考虑到声音的质量等。 最后，需要注意的是慢速练习的精神状态应该是积极 的，不能有丝毫的松懈感，这对于练习效果十分重要。慢练 决不是练习心理懈怠、练习情绪散漫、练习状态松垮、触键 不正确、技术与艺术上无要求的随意练习。我们要端正对于 慢练的态度，要积极的进行慢速练习，这样对我们双音的演 奏一定会有很大的帮助的。 要想在钢琴双音技术上获得好的效果，是需要不断的 努力的。对于钢琴双音的弹奏技巧的认识，弹奏习惯的建 立，弹奏水平的提高，弹奏能力的增强都不是一朝一夕可以 完成的。因此即便我们在理论掌握了钢琴双音的练习方法 与如何获得好的声音效果的方法，还是要通过大量的练习 和实践才能真正的掌握钢琴双音的演奏方法。要在大量的 练习中发现自己的不足，及时改正自己的错误，循序渐进的 按照正确的方法练习。 注：本文系河北省教育厅2009 年科学研究计划项目 （项目编号：SZ091021）、唐山师范学院2009 年度科学研究 基金项目（项目编号：09C18）。 参考文献： 列文：《钢琴弹奏中的基本法》，人民音乐出版社，1998 年版。 卡尔莱默尔、瓦尔特吉泽金：《现代钢琴演奏技巧》，上海音乐出版社，2000 年版。 张丹：《钢琴教学中双三度音阶的练习方法》，《钢琴艺术》，人民音乐出版社，1998 魏延格：《琴学习指南：答钢琴学习388》，人民音乐出版社，1998 年版。 作者简介：李圆圆，女，1975—，黑龙江齐齐哈尔人，本 科，讲师，研究方向：音乐教育，工作单位：唐山师范学院。 212