星空体育官网到底应该怎么学钢琴?如何判断老师靠谱?大部分人都学错了
星空体育官网到底应该怎么学钢琴?如何判断老师靠谱?大部分人都学错了要解决这些问题,我分享一下我用于学生的教学理念,希望对老师们的教学有启发,对学生们的学习管理和评估也有帮助。
传统教学是这样上课的:根据教材书本的进度走,一本书弹完了,就晋升到下一本书。比如拜厄→599→849等。我经常能看到诸如此类的问题:
我们学琴的目标,应该是我们希望自己达到一个什么样的水平,获得了什么样的知识。而教材乃至练习曲集,只是达到目标的一种手段和形式。当我们混淆了概念,把形式本身当做目标的时候,我们就经常会以为学琴就是刷书,每次回课就是为了把599里的曲目序号再往上涨几个。
这样的模式虽然能够达到一定的成就,但随之造成的,可能是枯燥的练习、兴趣的下降、目标不明确、对学习、老师或者自己产生怀疑等等;也会在学琴的路上,让很大一部分人中途而废。
乐理知识,必学!乐理知识是构建钢琴音乐艺术的基础!学习了乐理之后,你看待每一首谱子的眼光都会发生很大的不同。学钢琴学不学乐理,是筛选老师的一个重要标准。
把曲目当做目的,可能会忽略乐理知识的学习,那我们为何不把要学的乐理知识当做目的,来挑选合适的曲目素材呢?
所以我的教学理念是:我们应该根据所要学会的乐理知识点,和所要达到的技能水平(根据目标),去寻找学习素材(确定手段与形式);在入门及初级阶段,拒绝只刷书学习,刷书不是不可以,但每首曲子要设计目的,以及融会贯通对应的乐理知识。
因此为了求得让的学钢琴时效性最高、效益最大化,我认为最高效、科学的学习方法,是反过来,先确定学钢琴应该具备什么样的知识体系,再根据各个知识点来布置曲目,这些曲目素材可能是来源于我使用过的各种不同的教材曲集,而不是跟着一套教材一首首学下去。
因此这个教学理念的前提条件是:教师手上要有一套现成的完整的知识体系框架,知道学生处于什么阶段程度,应该学习什么知识点,点哪个技能树。学生也清楚自己进行到了规划中的哪一步,有无背离自己的初衷、阶段性的目标在哪里。
所以我为学生构建了一套入门、初级到中级应该具备的知识体系,覆盖了“想按部就班学古典钢琴”以及“只想学会弹一些好听的流行曲目”两方面的市场需求,供各位老师借鉴,也供学生自我评估;有想通过这一套知识体系科学地学钢琴的,也可以联系我。
通常主调音乐的伴奏都在左手,旋律在右手,但有时也不一定,这里左弱右强是一个笼统的表述,主要是理解旋律线条必须突出于伴奏色彩之间,因此需要锻炼两只手使用不同的强弱等级弹奏
由于599通篇都使用比较简单的和声以及转调形式,因此599整本书是一个很好的和声分析素材。我的学生在弹599曲目的时候,都必须把整首的和声分析出来,再开始练习。这样他们眼中的左手伴奏就不再需要一个音一个音的看,而是一组一组的框架,上手和视奏会变简单。
当有视奏记号+简谱的能力时,网络上铺天盖地的吉他谱可以取代五线谱成为最好的流行歌弹奏素材
大多数学弹琴,是在学会了五线谱的概念以后,通过认音的方式,把左右手的音分别一个个地认出来,再不断地训练合手弹奏。
通常我们熟练了五线谱以后,遇到好听的想弹的流行曲,我们的第一想法都是:去网上找五线谱然后载下来对着练;有时候,在抖音看到一些弹的非常好听的流行曲小片段,评论也是清一色的向po主要谱子。
我们可以比较轻松地做到,在听熟了一首歌曲旋律之后,知识引导着我们双手摸索弹出好听的音乐织体。或者在只有旋律简谱的情况下,让左手跟随右手弹出好听的伴奏
(这通常也是一个水平较高的钢琴学生与大部分钢琴老师必备的能力)。而五线谱不再是弹一首流行歌必备的内容,它成了辅助我们弹的更好、更复杂的工具。
通常我们可以通过大量的练习,自己悟出某种知识框架,对某种类型的知识内容产生“感觉”,但无法精准的描述它,我们俗称这种感觉为“乐感”。
在每一个知识/技巧点里,都要求老师积累丰富的曲目和教学经验,来帮助学生完成当前知识点/技能的训练和巩固。
有些专业术语看起来比较晦涩,可能让人望而却步,但是有老师帮助你循序渐进地学习,其实这些知识很简单。
,那一定会有更多的人在学钢琴的路上坚持下来。另一方面,其实我这样的教学理念,在某一圈层的老师中,
。就像另一个圈子的老师,以为上钢琴课就是简单地听作业再布置作业的事情,所有的学生都应该从拜厄开始,所有老师都这么教。世界就是这样,很多时候我们所在的圈子层次,决定了我们的眼界星空体育、认知水平和行为模式。我们总是习惯性地呆在某一个圈子里,我们以为我们在网络上能看到大千世界;其实在大千世界中,我们也经常只选择看到和阅读我们愿意接受的信息,而那些不同的声音,总是被勤快的大拇指有意无意的滑过。
所以希望有想法不同的老师、教学比较传统的老师,不要急着否定和排斥新的、不一样的理念,欢迎你们友善地评论与讨论;希望我们可以产生思想的碰撞,产生出更多好的内容。