钢琴常用和弦图(黑白打印版)_三九文库

　　钢琴常用和弦图(黑白打印版)_三九文库【导读】《快乐的农夫》《喷泉》《霍拉舞曲》《康沃尔的早晨》教学设计（欣赏课）一、教材分析《快乐的农夫》《快乐的农夫》是德国作曲家舒曼创作的一首钢琴小品，选自舒曼的《少年钢琴曲集》。这首钢琴曲集是舒曼为大女儿玛丽过岁生日而作。这首乐曲为大调、四四拍。音乐情绪欢快活泼，音乐

　　1、《快乐的农夫》《喷泉》《霍拉舞曲》《康沃尔的早晨》教学设计（欣赏课）一、教材分析《快乐的农夫》《快乐的农夫》是德国作曲家舒曼创作的一首钢琴小品，选自舒曼的《少年钢琴曲集》。这首钢琴曲集是舒曼为大女儿玛丽过岁生日而作。这首乐曲为大调、四四拍。音乐情绪欢快活泼，音乐语言简洁精练，前奏技巧比较简单，旋律音调建立在分解和弦上，起伏自然。乐曲的段主题从后半拍起，附点音符与八分音符交替使用，并用左手在低声部奏出。右手则用后半拍起的和弦为之伴奏，给乐曲带来活泼、轻松的情趣。经重复后，右手在高声部演奏段主题，左手在低声部与之相隔十度做平行进行。八分音符和和弦伴奏音型仍在中间声部继续着。

　　更丰富了钢琴的表现力及表现范围。和弦的模棱两可的作用、意想不到的解决，打乱了我们对调性的感觉，突出了月光朦胧和神奇的意念。钢琴伴奏的重要作用。钢琴引出月夜的安静、安详的自然漂亮夜空之景，钢琴伴奏使乐曲更加丰富，起到了衬托的作用。塑造了月光如水的情景，使音乐丝毫不显单调，抒发了思念故国、喜爱家乡的心情。舒曼把艺术歌曲曲调与钢琴伴奏结合得天衣无缝，使钢琴伴奏更能爱护入微，有时钢琴部分甚至超过唱歌部分。三、观赏《花好月圆》观赏《花好月圆》，请同学听完后，说说这首作品描写的是什么场面，是通过什么手段表现的老师结合乐曲，说出该作品的演奏形式。

　　2、要有“大珠小珠落玉盘”的效果。另外值得注意的是，在世纪末期，海顿的创作晚期，他接触到经过英国钢琴制作师——布劳德伍德改进的古钢琴，这是一种体积更大，音量更强的钢琴，其特点是：音域扩大到五组半八度，触键感较重，并且是一音三弦，音板厚，所以音量大，共鸣强，声音深沉浑厚。经过改良的古钢琴，其共鸣已经可以更为准确地奏出具有乐队效果的音响。海顿的最后部钢琴奏鸣曲，包括在英国创作的部“英国奏鸣曲”是他专为改进后的钢琴创作的，这些作品被视为钢琴音乐宝库中最早的一批珍品。因此，当我们弹奏海顿晚期作品的时候，其音响效果和对音色的追求要区别于他的早期作品以及莫扎特的作品。在表现乐队全奏的和弦时，以及模仿其他乐器的音色时。

　　二分音符与四分音符一一介绍，并做肢体的动作，让孩子在兴趣中掌握音符五、扩展练习：我们用我们刚才玩过游戏的二指，迅速放在琴键上，我们先数一下钢琴键，在脑海里分别把他们编出序号来，是一号，一次向右排除序号，老师用说序号的方法，让学生有节奏的演奏钢琴，六、总结：今天我们学习了钢琴的坐姿，坐来着头儿正，脖儿直，双肩放松向前看；腰不弯，背要直，坐在钢琴最中间。中央在那：两个黑键的旁边我们都学了什么音符：全音符、二分音符、四分音符都用什么来代表来着：拍手、拍腿我们用二指演奏什么歌了：两只老虎八、作业：、背诵坐姿顺口溜、练习音符肢体动作页练习题第一题、熟练演奏两只老虎三月份钢琴教案双音、和弦的弹奏方法教学内容：、双音与和弦的弹奏方法。

　　在中低音和中高音的交界处尤其要多重弹几下，检查其衔接程度如何。如果具备了一定的钢琴弹奏能力，最好在所选的琴上反复地弹一些琶音或宽广的经过句、颤音、震音等，检验其手感和音色。检验踏板。弹和弦，然后踩下右踏板，听其声音是否洪亮，放开踏板后声音要完全消失，没有任何杂音。尤其重要的是，边弹边踩踏板时，键子照样能反应灵敏。钢琴是耐用品，一台优质钢琴可使用六七十年，而考察这个指标，即使是莃钢琴演奏家也难以判断。因此，简单的办法是了解出产钢琴的工厂。通常，名牌、老厂产品，质量值得信赖。尽量购买本地产品，不仅可避免因气侯差异对钢琴造成的影响，而且价格相对便宜，产品的售后服务也较便利。

　　3、以后又陆续建小板桥，渡月亭、千波亭、熙春亭、茅亭、扇亭等。鼓浪屿钢琴博物馆由旅澳华人、钢琴收藏家胡友义先生捐赠修建，是目前全国唯一一家钢琴博物馆。占地平方米，分上下两层，月落成，位于菽庄花园的「听涛轩」。钢琴博物馆陈列了从澳大利亚运回鼓浪屿的胡友义先生收藏的多架古钢琴。这里的钢琴不仅历史悠久、种类多样，而且奇特。克莱门蒂世纪初制造四角钢琴琴身为世界最大，音响最为洪亮；钢琴制造大师舒楠年制作的双键盘的古钢琴有套琴弦，个踏板，两层琴键，且黑白琴键颠倒，另外，博物馆里还有琴内镶有三个皇冠的皇室御用钢琴；勃德制于年，琴腿为「」形的钢琴；街头艺人卖艺的手摇街头钢琴以及世界上

　　是卓越的世纪德奥交响乐作曲家的最后一人。．理查·斯特劳斯浪漫主义晚期德国作曲家和指挥家。世纪末重要的交响诗作曲家，作有《查拉图斯特拉如是说》、《英雄的生涯》等，还写有歌剧《莎乐美》和《玫瑰骑士》等，音乐风格衔接了世纪与世纪。．斯克里亚宾浪漫主义晚期作曲家和钢琴家。创作有《“神圣之诗”交响曲》、《“狂喜之诗”交响曲》、部钢琴奏鸣曲、大量其他钢琴作品。他的风格独树一帜，创用以不同四度音程叠加而成的新型和弦形式，被称为“神秘主义者”。．拉赫玛尼诺夫浪漫主义晚期作曲家和钢琴家。部交响曲和部钢琴协奏曲是其创作核心，此外还有代表作音诗《死亡岛》、钢琴与乐队《帕格尼尼主钢琴常用和弦图(黑白打印版)

　　4、这个激发我在下个学期的教学中应当多让同学弹奏平常他们耳熟能详的曲子来培育他们的爱好。二、对于需要考级的同学作适当的辅导。同学经过一年多的学习，都有不同程度的提升，家长对钢琴的重视也有相应的转变，从当时的观望到现在的重视，甚至有的同学家里买了钢琴，并且能往考级这方面去进展，所以，平常这些同学弹琴特有劲，以前一个星期能完成的曲子，现在一天就能完成，几乎每天都能学到新曲子，在此基础上，我就把音节与琶音还有和弦放进了教学中，同学对这一块的学习也特别有爱好，他们每天弹曲子之前首先练习音节、琶音、和弦，直到手指敏捷了他们才弹起自己的曲子，所以我觉得考级的这些同学他们的进步很大，不光是老师的重视，家长也比以前重视好多，他们能按时完成老师交给的任务，家校的互动与合作的确给同学带来很大的关心与提高，假如每个同学家长都能像考级同学的家长那样重视起钢琴的学习，我想到毕业时，他们的水平肯定。

　　贝多芬《第一钢琴奏鸣曲》贝多芬《第一钢琴奏鸣曲》作品作于年是一首献给海顿的作品。小调，属于奏鸣曲式，呈示部、展开部、再现部三个部分：呈示部主部主题由一个小节连贯的乐句组成，结构规整，落在属和弦上，是开放性单一性主部。第一小节由直线向上的小调分解主和弦构成，积极向上冲击的旋律线条体现出贝多芬坚毅、果断的性格。第二小节由两个主和弦的和弦音及中间短促的三连音构成，与第一小节形成对比的矛盾因素。小节为小节向上二度的模进。小节音型，在激烈的交织与对抗中音乐被推向一个高点，由主和弦的琶音奏出，随后在一个带装饰音（起收束作用）、类似于叹息的音调中结束了主部。连接部是主部乐思的延续星空体育。

　　、分解和弦与半分解和弦的弹奏方法。、双音与和弦的调音。教学目的：逐步完善学生的演奏技术，为弹奏初级作品奠定良好的基础。教学重点和难点：重点：双音、和弦的触键；分解与半分解和弦的触键。难点：手臂的力量均匀地落在每个手指上，以保证触键整齐。教材：《钢琴基础教程第一册》《车尔尼初级练习曲》作业和练习：《车尔尼》第条。四月份钢琴教案手指的性、灵活性训练教学内容：、双手高抬指训练。、手指的跑动练习。教学目的：通过手指的性、灵活性，进一步完善弹奏技巧，增强手指的触键能力，为培养良好的触键感觉做准备。教学重点和难点：重点：手指的性训练。难点

　　5、蒙特维尔第的贡献对歌剧后来的发展有着极其深远的影响。简述巴洛克时期器乐发展的概况——、键盘乐器：羽管键琴拨弦古钢琴。楔槌键琴击弦古钢琴。近代钢琴可强可弱的羽管键琴。管风琴欧洲历史最为悠久的键盘乐器，早在公元年，古罗马已有水压管风琴。巴洛克时期是管风琴制造的鼎盛时期。、弦乐器：意大利是早期乐器的出产地，世纪在古钢琴、管风琴和弦乐器的制造业中都居于领先地位，尤其是小提琴的制造，在欧洲首屈一指，意大利伦巴第地区的历史文化名城克雷莫纳有著名的三大小提琴制造家族：阿玛蒂、斯特拉拉蒂瓦里、瓜内里、室内乐和器乐合奏音乐：①教堂奏鸣曲：世纪巴洛克时期，意大利一种室内乐的体裁，由速度为“慢——快——慢——快”的四乐章构成。

　　张老师用立体的合唱声音培育同学的立体听觉，营造良好的科学的音乐环境。、合唱教学模式多元化、多样化，适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练，即：声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。二、钢琴即兴伴奏钢琴即兴伴奏房思园老师讲解，房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中，我还应加强这几方面的练习：、键盘练习，大小调的主和弦、属七和弦。、擅长学习、勇于探究，反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行，不断丰富我们的和声语汇。、不断丰富和声视野，要多听、多分析经典作品的和声语汇，提升自身钢琴即兴伴奏的力量。

　　6、钢琴伴奏音型热烈奔放与欢快跳跃的旋律相结合展现出蒙古族人民载歌载舞欢迎昭君的场景作品第三部分虽然此处的旋律是变化重复第一乐段第层次的旋律素材但为了达到情感的进一步抒发和宣泄作曲家将钢琴伴奏织体加厚加强将原来分解和弦织体增厚为加入八度音程的柱式和弦丰满厚重的音响效果将全曲推向最综上所述这首声乐作品在内容上不但继承了民族传统文化的宝贵遗产而且把现代人的新思想新精神融入其中从现代人的角度出发赋予作品新的文化内涵在创作手法上让完美的曲式结构与内容高度统一运用中国民族调式交融西方和声技法引用民族音调素材使词曲完美结合设计巧妙的钢琴伴奏凸显音画契合。钢琴常用和弦图(黑白打印版)

　　7、虽然现在钢琴演奏对于踏板的使用已经比较规范，并且有一定的方法，但是在李斯特所处的时代，踏板还是一个新奇的事物，对于使不使用，怎么使用，争执很多。当时的主流是避免使用以保证演奏的清纯度。在这一点上还是贝多芬给了他精神支持，贝多芬感到了踏板对于促成洪亮音响有重要作用。因此他演奏作品时会比较广泛地运用（虽然他的曲谱上踏板标记很少）。李斯特受其影响下对踏板做了大量的长距离的使用，由于他辉煌的技巧风格，双手大跳、交叉、重叠等等都需要大量的踏板去连接、弥补，才能构筑起立体的音响，既能突出旋律，又能抑制伴奏。而且多运用踏板也是为了在钢琴上实现乐队化的效果，让钢琴能够模仿出乐队中的各种乐器音色，长踏板的使用还对于李斯特的和弦交替与和弦震音句子的渐强起到了决定性作用。

　　，李斯特《首超技练习曲》弗仑兹李斯特，匈牙利著名的天才作曲家；指挥家；音乐家；钢琴家。他的《超技练习曲》是钢琴史上令人生畏的高难曲目；从技巧上看这首作品难度过份艰深；对钢琴技术超越八度扩张音程，快速华彩经过句，连续饱满的大和弦，各类双音，托卡塔式双手交叉，震音和颤音，刮键等有很高深的发展。四，复调音乐类，《初级钢琴曲集》约翰塞巴斯蒂安，德国著名作曲家。他的《初级钢琴曲级》是进入复调音乐领域的初级阶段，主要是锻炼两个声部的性，奏法准确。抓住音乐感觉。，《小前奏与赋格》这是一本衔接初级和创意的过渡性教材，同属于初级阶段教材。，《创意曲集》这部作品分为二部创意和三部创意两个部分。

　　气氛更加热烈分析创作方法八度上行刮指到低音区高音区双手和弦结束全曲这种钢琴演奏技巧把全曲推向最听音乐再一次感受尾声的气氛完整地欣赏全曲请学生谈谈最喜欢曲子的哪一部分整堂课给你印象最深的是什么学生各抒已见教师总结的日子这部作品较短小但每一部分都是精华用西洋乐器钢琴来表现中国民族的风味两者结合完美使大浓领略了钢琴丰富的表现力民族旋律的无穷魅力欣赏了的日子使我们略有所思更加珍惜今天的美好日子作业书上第面第题在课外找出部由钢琴演奏的外国作品二部由钢琴演奏的中国作品下课教学反思：课后拓展作业继续搜索乐曲需要歌曲资

　　8、跟踪演奏模拟教学。触键力度：种标准钢琴力度曲线，固定、轻、标准、重、力度开关，触感灵敏度调节；音色种标准音色种民族音色组票标准打击乐器组效果音色节奏：种世界风格包含民族节拍、钢琴伴奏伴奏控制：自动和弦开关，同步启动，开始停止，插入插入，前奏尾奏。录音功能：强大程序录音播放系统轨录音，旋律轨和伴奏轨同步录制，录音、回放，单曲最大音符；计算机状态录音支持数码钢轨通道、格式文件存储。音色控制：三角大钢琴音色，双钢台琴琴，双音色、双键盘，双键盘功能可调分离点；四种演奏模式，包含钢琴模式

　　琴即兴伴奏论文：浅谈钢琴即兴伴奏关键词：钢琴；即兴伴奏钢琴即兴伴奏也叫即时伴奏，是一门将钢琴演奏技巧与即兴伴奏理论融于一体的技能。它是在事先没有准备的情况下，根据歌曲的内容、风格特点等，在短时间内配以恰当的和声与音型，边创作边用钢琴完成伴奏的一种创作与表演相结合的综合性艺术。好的即兴伴奏可以充分调动学生演唱歌曲的热情与积极性，三分唱七分伴奏，可见伴奏起多么重要的作用。它可以丰富歌曲的二度创作，起到画龙点睛的作用。好的即兴伴奏能够带动歌者的演唱，能够渲染演出的气氛，从而使演出收到良好的效果。要弹好钢琴即兴伴奏，首先要有扎实的钢琴演奏基本功，能在键盘上熟练地弹奏二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连

　　活泼向上让人清楚地感受到美国特有的都市风格以格什温惟一的一套钢琴独奏曲《前奏曲》的第一首为例作品的引子前两小节特点在于强拍上的倚音以及调式降ⅶ音级的强调而小节则是在大调一级主三和弦上加上一个ⅵ级音构成的和弦即和弦这种是典型的爵士风格的和弦构成乐曲从一开始就以其极富特色的和弦以及切分节奏充分体现了其浓郁的爵士风味从结构上看格什温的歌曲常用单乐段或的二段体曲式写成这首前奏曲也很类似其结构为引子一一结尾第小节为全曲的段由引子发展出主题结束在大调主三和弦上第小节为全曲的段从爵士乐典型的降低ⅲ级和ⅶ级音开始转入到大调主三和弦上而第小节则为全曲的第三段。

　　9、最好是钢琴或吉他要求也不高能达到自弹自唱的水平就可以了然后呢再学点儿乐理知识要求也不高知道最基本的概念知道什么叫和弦什么叫移调转调大小调这些只要你知道它们大概在书本的哪一页上等具体哪一个问题不明白自己随时翻出来看明白就可以了不需要你死记硬背那些乐理知识这个已经是最基本要求了如果还有人问有什么再简单的方法不用学不用记嗯那个嘛你花钱雇我当吧四流行歌曲的正常创作方式好了当你会吉他弹唱或钢琴弹唱以后肯定对和弦有了一个大概了解翻开乐理书查查上面这几个和弦分别是由哪些音组成的大概了解一下不用死记硬背因为以后你弹多了这些和弦。

　　的确，这首乐曲中，大提琴和钢琴的配合让它深沉、典雅，华丽但不矫饰，在描绘与赞咏天鹅圣洁、优雅的形态时，又似乎隐藏着一种淡淡的惋惜和忧伤。作者把大提琴和钢琴最美好的部分赋予给天鹅，在形态和气质上是再恰当不过了。这首乐曲是大调，拍。乐曲一开始，就以弱的力度，以钢琴独特的声音奏出了波浪式的琶音，描绘了水波粼粼的湖面，宁静而轻逸。钢琴平静的琶音流动，描绘明澈的湖面碧波荡漾，大提琴奏出优美舒展的旋律，这似乎就是远处天际飞来的天鹅的形影。左手由主、属两个音构成带有起伏与波动感的音型，使人们仿佛透过淡淡的薄雾，看到森林怀抱中的一泓湖水，宁静而轻逸。右手的分解和弦音型为人们创造出新的驰骋音乐思维的天地。

　　最好是钢琴或吉他要求也不高能达到自弹自唱的水平就可以了然后呢再学点儿乐理知识要求也不高知道最基本的概念知道什么叫和弦什么叫移调转调大小调这些只要你知道它们大概在书本的哪一页上等具体哪一个问题不明白自己随时翻出来看明白就可以了不需要你死记硬背那些乐理知识这个已经是最基本要求了如果还有人问有什么再简单的方法不用学不用记嗯那个嘛你花钱雇我当吧四流行歌曲的正常创作方式好了当你会吉他弹唱或钢琴弹唱以后肯定对和弦有了一个大概了解翻开乐理书查查上面这几个和弦分别是由哪些音组成的大概了解一下不用死记硬背因为以后你弹多了这些和弦。

　　序号实训室名称主要工具和设施设备名称数量舞蹈实训室音响设备钢琴把杆、大幅面镜子声乐、视唱实训钢琴室数字音响设备乐理视教板电钢琴实训室电钢琴数字演示与监控平台绘画手工实训室实物展示台数字多媒体教学系统计算机及扫描仪、打印机各类石膏、模型、实物等美术用具展示柜手工制作常用工具幼儿保育实训室多媒体教学设备幼儿组合床具婴幼儿餐饮用具盥洗用具清洁、消毒用具疾病检查及急救用具教育活动综合多媒体教学设备实训室幼儿园实木桌椅蒙台梭利教具奥尔夫音乐教具各活动区玩教具（二）校外实训基地学前教育专业的校外实训基地。钢琴常用和弦图(黑白打印版)

　　这样有利于学生实际伴奏水平的提高。比如练习曲中左手采用的是柱式和弦音型，我就会启发学生把这种音型用在强劲有力、节奏鲜明的儿歌《学做》上；练习曲中左手采用的是分解和弦音型，就让学生把这种音型用在儿歌《兰...

　　要有“大珠小珠落玉盘”的效果。另外值得注意的是，在世纪末期，海顿的创作晚期，他接触到经过英国钢琴制作师——布劳德伍德改进的古钢琴，这是一种体积更大，音量更强的钢琴，其特点是：音域扩大到五组半八度，...