星空体育app下载怎么样学钢琴指法

　　星空体育app下载怎么样学钢琴指法钢琴弹奏出来的音乐唯美动听，寻求科学的方法对手指进行严格训练，对将来弹好钢琴至关重要。那么怎么学钢琴指学钢琴指法的方法有哪些?下面是小编为大家整理的关于怎么样学钢琴指法

　　2、不恰当的抬高手指：放松手腕，把手指抬高，上升到不至于令手腕牵动的高度，等到手指活动能力增加后，再更高地抬起手指。当然，也可借助另一只手的力量。

　　1 . 非连奏。大多数的教师在教初学钢琴的学生时， 一般都是从非连奏开始的。因为初学者一般手指会比较“软”，缺乏爆发力，手臂、手腕不会放松，从非连奏开始练习就容易克服这些毛病。学生在学习非连奏时，要注意手臂、手腕放松，掌关节要撑住， 指尖要牢靠， 要使每个手指都能够“ 站立起来”，保证每个手指都高抬指，并且保证每个手指在弹奏时要

　　独立、均匀。学生在练习手指时会发现， 每个手指力量及灵活性有先天性的差异。拇指结实有力，对于以后的音阶练习有着重要的意义，在练习断奏时要注意练习它的灵活性及第二关节的支撑力。二三指天生有较好的独立性与灵活性，但是由于它的先天条件较好，学生在练习时往往容易忽略对它的练习，致使二指容易产生“折指”的现象，这时教师可以要求学生在用指尖触键时可以“钩住”琴键，而不要用指尖“推”琴键，这就容易克服弹奏时的“折指现象”。另外，在训练五个手指时，不一定非要在钢琴上练习，也可以在桌子上训练手指的力量，通过听手指弹奏桌子的声音来训练手指触键的力量。

　　2 . 连奏。连奏是三种弹奏方式中最难、也是最重要的一种弹奏方式。练习连奏一定要在练好非连奏的基础上进行。可以先从两个音的连奏开始学习，手指上也可以选在较好控制的二三指上先练。两连音学好后再学三个音、四个音、五个音的连奏，同时逐渐把拇指、四指、五指包括进来。另一方面，可以先作相邻的音的连奏连接，再作相间或远距离音程之间的连奏连接。这样可以逐步地学会手指的连奏与手臂的放松的关系。在练习连奏时不但要讲究手指、手腕的平稳、连贯，更重要的是讲究声音的平稳及连贯，每个手指之间动作要衔接好，只有后一个手指落键后，前一个手指才能抬起来;每一个音的声响应该均匀，不能有的轻有的重。值得注意的是在均匀的连奏中手指工作和手臂统一动作的严整，就很快可以达到完善的程度。在连奏中学生应使手指进行自觉的弹奏。

　　3 . 断奏。学生练习断奏时， 有两个要注意的方面： 一是指尖要牢靠;二是触键快，离键快。弹跳音要注意触键的弹。左手由于没有右手灵活，指尖难以聚集力量，因此在弹奏跳音前，可以做一些准备工作，例如：面对墙站立，用左手指尖作推墙动作练习之间力量;用手臂作被火烫迅速收手臂的动作;在琴上用指尖做快速的抹琴键上“污点”的动作，在这些动作都做好后，将弹奏断奏的动作反复练习，在动作做协调后再正式在钢琴上练习，这种做法有利于迅速掌握这项技术。在断奏中要使手指进行积极的弹奏，永远像是手臂的延伸，就是手指的独立动作要减少到最低限度，只保留最必需的。 2手指的触键——指力触键、手力触键、臂落触键、全臂触键在现代钢琴演奏中主要使用指力触键、手力触键、臂落触键、全臂触键这四种触键方式。这四种触键方式是按照手、臂和肩部的肌肉在弹奏过程中向之间传递力的不同方式来区分的。

　　1 . 指力触键。指力触键是所有触键中肌肉动作最小的一种。与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉， 便完成了下键动作。而当肌腱松回时，手指和琴键就都回复到原先的位置。

　　2 . 手力触键。在各类触键方式中运用最广的是“ 手力触键”。顾名思义，手力触键的主要特点就在于手的朝下动作。练习断奏时，左手可以先从拇指开始练起，手指要稳固，手腕放松，拇指举起离键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下键。这时手腕会立即向上拱起，然后立即放松回原位。用同样的方式来练习谱例7中的连奏，但手朝下面一个音的方向稍稍转动，手腕每次向上拱起后，应立即回到原先的位置上。应格外注意的是每一个下键动作中都要强调手腕的向上运动，这是手力触键的一个不可改变的标志。手力触键有着广泛的用途，如演奏各种音阶、琶音、、慢速八度以及其他复杂的快速乐段等。(弹奏快速八度时，手应该在每一下动作中都被手腕朝上抛起，而是靠腕部肌肉来举起。)

　　3 . 臂落触键。这种触键方式就是( 按照所要求的力度)突然落下前臂或全臂，以使所要弹奏的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。落键后，手和手臂都从键盘上往下垂挂

　　着。“黏着力强”是臂落触键的主要特点，所以它最好用于音的保持或连奏， 用于弹奏断奏时手指在声音发出后应立即放松。

　　4 .全臂落键。这种触键方式的特点是上臂、前臂、手腕、手和手指密切的结合在一起运动。作用于琴键的力量主要来自肩部肌肉。练习这种触键的方法是夸张的练习方式：左手放在小字组上手腕和手指保持稳固，然后尽可能高地耸起肩部，整个手臂和手也随之抬起。这时手指离键约有2、3 吋远。接着肩部突然放松，使拇指猛地击响一个G 音后立即放松，这样就形成一个响亮的断奏音，然后手重新回到正常弹奏位置，为下一个音做准备，其他手指依次重复练习这套动作。

　　对于学钢琴的孩子来说，音乐理论知识具有特殊的重要意义。只要弹琴，就会弹出和声。有了和声学知识，那些同时鸣响的声音就不再是零散的、陌生的、无序的，在懂得和声知识的大脑中，这些音符排列得很清晰、整齐、有序。懂得了和声语言的规律，就能把和声弹奏得更有逻辑性，更有说服力，便于记忆，有利于提高音乐表达能力。

　　大量的教学经验证明，当你能够掌握运用乐理知识去弹奏乐曲时，会发现很多原本很困难的问题立刻迎刃而解。由于钢琴学生已经具备键盘的直接感觉，比起其他学生学习乐理就更为方便快捷。许多学习过乐理的小朋友都反映，学习乐理后觉得老师教的曲子简单了很多，因为孩子已经开始会分析和总结乐曲的规律，不再是茫然地重复性练习。这也是为什么同样一个年龄段的孩子，有些学三年可以达到六级演奏水平，而有些则只停留在初级阶段;为什么有些孩子越练越有兴趣，而有些却经常出现畏难情绪，最终无法理解和坚持，不得不选择放弃。

　　在学习乐理的过程中，会逐渐掌握和声学、曲式学、音乐欣赏、触键技巧等方面的知识，这好比小学生学习一篇课文，不仅要认识课文中的字(认识音高)，还要知道文章分成几段(划分乐段)，什么是一个句子(划分乐句)，有哪些好词好句(关键的节奏型和旋律音型)，以及文章是谁写的，作者生活的时代(音乐史)，文章表达了什么感情(音乐表现)等等。即便是再简单的小曲也可以进行诸如此类的分析，久而久之，孩子的音乐知识就会积累得日趋深厚，对音乐的欣赏能力与表现能力也会增强，形成真正的音乐兴趣。这适用于各种乐器专业的学习，并且这笔财富即便日后孩子不走专业道路，也会让他受用一生，为他的生活增添乐趣。

　　最后一个现实的，学习乐理能够在不知不觉中节省家长一大笔学琴费用。因为钢琴的练习中必须运用到乐理，这是无法避免的，比如节奏的稳定性、识谱速度的提升、乐曲的调性分析、音乐术语的意义，以及到高级别时讲授的各个音乐家特点、各个时期的作品风格等等，连最基本的音阶弹奏都离不开乐理。如果孩子在这方面缺乏系统训练，那钢琴老师就不得不占用一部分上课时间来讲授，有时可能讲解一节课也不见得完全掌握，这从经济角度分析无疑是不合算的。而且孩子也还是一知半解，换到曲子时还是不太会运用，结果就变成周而复始的重复同样的问题，白白浪费许多时间和精力。

　　这是一种视唱能力的培养。这种练习“一举两得”，既提高了视唱识谱的能力，也加深了对乐曲的理解。指挥家都有这种读谱的能力(据说小泽征尔每天凌晨四点钟，就开始看总谱，几十年持之以恒)星空体育官方网站。

　　背奏对于一个演奏者是非常必要的。有些演奏家上台演奏时带了乐谱，然而他们还是凭着记忆弹奏的。他们带上乐谱仅仅是为了加强安全感。

　　以上第二种与第四种是思想上最吃力、最劳累的方法，这是毫无疑问的。但是，它们却是最有利于发展我们所说的“见识”的，这是一种极为重要的才能。