被誉为“钢琴之王”的男人是他改变了钢琴还是钢琴改变了他？

　　被誉为“钢琴之王”的男人是他改变了钢琴还是钢琴改变了他？他发明了钢琴独奏这一演奏形式；他是世界上首位成功举办巡回演奏会的钢琴家；他也是首个不看稿子而背谱演奏的音乐家；他发明了交响诗这种音乐体裁；他写的曲子因难度极高而成为每一个钢琴学生的噩梦；他对钢琴演奏形式和内容的革新极大影响了法国印象主义音乐的鼻祖德彪西和德国浪漫主义歌剧大师瓦格纳。

　　李斯特的出身和经历在同时代的音乐家中算是相对平庸而顺遂的，他既没经历过瓦格纳早年的坎坷磨砺，也没有肖邦的贵族身份和经历，更不像门德尔松出身书香世家门第显赫。

　　李斯特的爷爷是音乐教师，父亲既是音乐发烧友，也是业余的歌唱家和演奏家，能演奏钢琴、小提琴等多种乐器。小李斯特还不识字时，就能够准确哼唱出父亲弹奏的旋律，父亲视此为音乐天赋的表现，于是从李斯特5岁起就教他弹琴。

　　8岁，李斯特已经开始用钢琴作曲；9岁首次登台，就技惊四座，得到当地贵族赏识，获得贵族资助赴维也纳学习音乐。李斯特在维也纳师从当时著名的钢琴家车尔尼。车尔尼是贝多芬的得意门生，也是李斯特的领路人，李斯特后来满怀敬意地回忆自己的老师，称“我的一切都是车尔尼教的”。

　　1823年4月，丧失听力、深居简出的贝多芬应邀出席李斯特的钢琴独奏会，年仅12岁的李斯特弹奏了贝多芬的《C大调钢琴协奏曲》，结束后贝多芬走上舞台星空体育官方网站，亲吻了李斯特的额头，鼓励他：你这天之骄子，将带给许多人喜悦，这实在是最好不过的事。

　　贝多芬的亲吻让李斯特“音乐神童”的名号不胫而走。更重要的是，李斯特获得了偶像的肯定，更加坚定于音乐之路。他把贝多芬的半身像摆放在琴房，激励自己向偶像看齐。

　　年少成名的李斯特以平民身份混迹于巴黎的上流社会沙龙，获得了前所未有的关注和追捧，巴黎的名媛贵妇为之着迷，甚至有“粉丝”争抢他用过的鼻烟盒和手帕。德国浪漫主义诗人海涅为此专门发明了一个词，叫做“李斯特狂热”。

　　李斯特的成功当然首先是凭借令人目眩神迷的弹奏技巧，其次，也离不开他优雅迷人的风度和暗藏小心机的舞台设计的加持：李斯特是首个把钢琴侧向观众摆放、拆掉遮挡弹奏者面部表情和肢体动作的钢琴家，他希望观众能够看到他的侧脸，看到他翻飞的手指和迷醉的表情。

　　整天被名媛贵妇 “粉丝团”包围的李斯特风流情事不少。 他的学生、俄罗斯钢琴家鲍罗廷也承认老师“对女性有着难以克服的弱点”。

　　其中最轰动、对李斯特影响最大的两段恋情，对象也都是已婚的贵族太太。为李斯特的才华倾倒，她们甘愿放弃富有的丈夫、稳定的生活、贵族身份、宗教和的认可。

　　尤其是他的第二位情人卡洛琳·冯·赛因—维特根斯坦。卡洛琳原是乌克兰公主，沙皇不同意她离婚，她就和李斯特私奔到魏玛，气得沙皇收回了她的封地和农奴。卡洛琳既是李斯特的崇拜者，又是其音乐事业的支持者和督导。在李斯特醉心于巡回演奏会带来的名利和钢琴技巧带来的赞誉的时候，卡洛琳鼓励他回归创作，回归舞台下的生活与思考。用她的话说，“李斯特缺乏的不是天分，而是安静下来、勤勉不懈工作的定力”。她能是这位充满的天才静下来安心创作。李斯特最著名的曲作《但丁交响曲》《浮士德交响曲》《塔索》等都是在卡洛琳的监督陪同下完成的。

　　作为一个出身卑微又少年得志的平民天才，李斯特既骄傲又自卑，时时刻刻需要掌声和关注来证明自己的价值。

　　他早期的情人玛丽·达古形容他永远无法摆脱“自我中心的光辉”。卡洛琳认为，虚荣心是李斯特的软肋，他喜欢被奉承，无法分辨背后的真正意图。瓦格纳就是利用这一套从他那里得到资源和金钱上的帮助，并且拐走了他的已婚女儿柯西玛的。

　　晚年的李斯特在魏玛举办免费的“钢琴大师班”。学员鲍罗廷回忆，李斯特喜欢被学生簇拥赞美，他似乎极度渴望永远保持天才形象和优越感。

　　另一方面，李斯特面临着一个登临巅峰的艺术家难以逃避的、害怕被取代的危机感。李斯特曾在学生面前吐露心声：当你的技巧和智慧臻于巅峰，不代表从此以后就可以高枕无忧了。要继续维持这种高度，你还是必须每天像奴隶一样的辛勤苦练，否则，你最后会跟常人无异。

　　悲凉的是，如此渴望关注的李斯特，去世前夕来到拜罗伊特参加自己的学生兼女婿瓦格纳的音乐节，又老又病的李斯特看着瓦格纳走向舞台中央，而自己坐在台下，完全被忽略，整个音乐节甚至没有演奏一首他的曲子，此情此景让人心碎。