轮指技法在经典钢琴作品中的运用

　　对 州 学 术 论 丛 轮指技法在经典钢琴作品中的运用 陈宇翔 广西艺术学院音乐学院 530022 摘要：本文初步分析探讨了轮指技法在几个经典钢琴作 品中的运用。笔者在查阅、 浏览了大量有关轮值技法文献， 以 及通过在钢琴上对轮指技法的实践与感受后，总结归纳了轮 指技法在不同情况中的不同弹奏方法与不同表现意义。 一、 同音重复与同音重复的—般弹奏方法——轮指技法 (一 )同音重复 同音重复又称重复音或者同音反复， 从表现手法上说 ， 它 是旋律进行形态中的一种形式， 富有别具一格的独特效果 ， 可 以表现情绪的保持及语气的强调或肯定等音乐内容。 (二 )...

　　对 州 学 术 论 丛 轮指技法在经典钢琴作品中的运用 陈宇翔 广西艺术学院音乐学院 530022 摘要：本文初步分析探讨了轮指技法在几个经典钢琴作 品中的运用。笔者在查阅、 浏览了大量有关轮值技法文献， 以 及通过在钢琴上对轮指技法的实践与感受后，总结归纳了轮 指技法在不同情况中的不同弹奏方法与不同表现意义。 一、 同音重复与同音重复的般弹奏方指技法 (一 )同音重复 同音重复又称重复音或者同音反复， 从表现手法上说 ， 它 是旋律进行形态中的一种形式， 富有别具一格的独特效果 ， 可 以表现情绪的保持及语气的强调或肯定等音乐内容。 (二 )同音重复的一般弹奏方指技法 从钢琴技巧上说， 同音重复是弹奏技巧中的一种， 它既可 以用同一手指弹奏， 也可以更换手指进行。 用同一手指弹奏同 音反复，可以容易和准确地表现出力度强弱和速度快慢的差 别。相比用同一手指弹奏同音重复，更换手指弹奏更常用一 些， 也更具技巧性。换手指弹奏同音重复时， 手指的状态和音 响效果很像中国民族乐器琵琶的“ 轮指” ， 因此同音重复的也 叫做轮指技法。 同音重复在音乐作品中表现情况不同， 风格不同， 其轮指 弹奏的方法要点也不同， 主要表现为两种情况， 一是处于缓慢 抒情的旋律中， 表现情绪的保持， 在这种情况下 ， 重复音弹奏 要求是清晰连贯的， 弹奏手指尽可能地多在键盘上保留住， 手 指交替的时候要贴建，每一次指序的交替都要在琴键起来的 过程中完成， 每个弹奏完的手指朝着手心方向内收缩， 也就是 说手指的进行是纵向的进行。 二是处于快速的跳音旋律中， 表 现语气的强调或肯定， 处于这种情况时， 轮指弹奏要富于颗粒 性和弹性，根据乐旬进行的方向来调整轮指进行时的手指走 动方向， 一般是把弹过的手指进行横向( 即左右或右左)的移 动 ， 这种情况是与前者相对应的。 轮指技法的常用指序有二一指， 三二一指， 四三二一指或 四三二指等。 用轮指弹奏重复音的练习， 目的是训练手指的灵 活性和准确性， 以获得快速均匀、 颗粒清晰的效果。 因此， 在弹 奏的时候手指的动作一定要非常的敏捷灵活，下键和离键的 速度都要尽可能快。 这种弹奏技巧对钢琴本身有较高的要求， 需要琴键有敏锐的反应和良好的弹性才能弹出好的效果。 二、 轮指技法在经典钢琴作品中的运用 (一 )轮指技法在贝多芬的《 f小调奏鸣曲》 中的运用 贝多芬第 57 首奏鸣曲 《 f 小调奏鸣曲》即 《 热情》作于 1804 年 ，这首乐曲是贝多芬中期创作中的钢琴杰作之一， 而 贝多芬自己则认为本曲达到了他钢琴奏鸣曲创作的巅峰。这 奏鸣曲是贝多芬所有作品中最富的一部，充满斗志的 “热情”像巨浪一样澎湃起伏。 在第一乐章的第一主题中， 低音 部分大量运用了同音换指 星空体育官方网站， 可表现出作者对命运的不屈服与 对生活的一种肯定态度。 (二 )轮指技法在李斯特的《 匈牙利狂想曲第二号》 与《 钟》 里的运用 1． 《 匈牙利狂想曲第二号》 《 匈牙利狂想曲第二号》是 1847 年李斯特在深受匈牙利 民族的影响的情况下所作的蕴涵着斗争性质的民族 音乐的代表性作品之一。作者在本曲中使用了匈牙利民间舞 蹈音乐”查尔达什舞曲”的形式。传统的”查尔达什舞曲”通常 包括在节奏上存在鲜明对比的两大部分一(原意为”缓慢”) ， 其特点是节奏缓慢， 情绪庄重 ， 多为慢板； 另 一种称为” 拉绍” 32 一种称为”弗里斯”(原意为”活泼”)， 其特点是节奏轻快 ， 气氛 热烈， 多为急板。 作者在该曲中运用的轮指的方式表现了后者 “弗里斯” ， 以达到轻快热烈的效果。 右手弹奏的升 c 音上都用同音换指的形式，可用三二一 指的弹奏指序， 主旋律体现在左手的跳音旋律上。 右手为升 C音的八度音程分解与同音换指的交替，也可 用三二一指的轮指指序， 左手为单音与的交替。 图 1 中则为更有难度的连续两个八度音程分解的同音换 指交替， 在此应该用五一交替的指法弹奏。 由于曲子运用轮指技法部5- )-~ E 轻快热烈的，因此在弹奏 时既要保证快速， 又要达到音的准确性的要求。 2． 《 钟》 这首钢琴独奏曲《 钟》 作于 1830 1834 年， 是李斯特为献 给德国钢琴家克拉拉、 舒曼而作的钢琴曲集《 帕格尼尼主题大 练习曲》 六首中的第三首。乐曲运用了多次主题变化和反复， 模拟了悦耳的钟声， 整首曲子辉煌华丽， 运用相当难的钢琴技 巧来表现。 乐曲的第三部分的两个主题就运用了轮指技法， 在 第二主题中更能表现出这技巧的难度。 第二主题轮指音型， 前 两个音是同音重复， 第三个音为高八度的音程大跳 ， 整体主题 都用如此音型 ， 以表现敲出清脆的钟声。 (三)轮指技法在德彪西《 钢琴练习曲》 第九首中的运用 德彪西《 钢琴练习曲》 第九首完成于 1915 年， 是为纪念肖 邦而作。 这首练习曲是一首偏重于反复音练习的曲子， 故名为 “反复音练习曲” 。 在反复音组合上， 该曲的反复音组合方式有两类： 一类是 拍中的第一音由左手弹奏， 其余音用右手弹奏； 另一类是左 右手按一音一换或两音一换均匀弹奏。 与传统练习曲的反复音组合形式相比较，德彪西新颖多 样的反复音组合赋予了乐曲更丰富的意义与表现力。相对于 单手的反复音弹奏， 这种双手交替的反复音弹奏较难， 这就在 手指的灵活度上有更高的要求。 在反复音指法设计上， 该曲的反复音指法设计有两类 ： 一 类是同音反复 3次或 3 次以上的指法；第二类是左右手各谈 两个反复音， 最好用单指弹奏。 这种指法的设计 目的就是保证 在弹奏这种反复音组合时， 能达到均匀与富有颗粒性的效果。 结 语 综上所述， 轮指技法这一钢琴技巧， 将它运用在钢琴作 品里面， 即显示了钢琴作品具有一定难度的技巧性。 又丰富了 音色的表现和加强了作品的表现力。 要掌握好这一钢琴技巧。 我们必须对它有所了解与研究， 才能找到正确练习这一技巧 的方法要点。 无论练习什么钢琴技巧， 我们都应该保持一个平 稳的心态， 将速度放慢去练习， 力求掌握好练习中的每一个要 点 ， 也应该耐心对待练习的这一过程， 反复推敲琢磨， 反复练 习， 才能将钢琴技巧掌握好。 一